K7 / TAPES BOX
Boîte à cassettes vintage verte - Tape box

1967-1981 chansons expérimentales-Maxime DelcourtLes années 1960 voient apparaître en France une scène artistique engagée dont les acteurs partagent le même désir d’expérimentation. En parallèle du succès grandissant de la scène yé-yé et de Salut les Copains, le label indépendant Saravah, fer de lance de cette nouvelle génération d’artistes, accueille certains de ses principaux représentants et contribue à leur exposition. Brigitte Fontaine, Areski Belkacem ou encore Jacques Higelin, expérimentateurs parmi d’autres, n’hésitent pas à mêler les différentes formes d’art, à jouer avec la langue et éclater les formes musicales établies. Bercés par l’esprit de révolte qui se propage dans le monde entier, ces artistes voient leur horizon s’agrandir avec l’arrivée de nombreux musiciens américains issus du jazz qui viendront chercher en France une liberté à laquelle ils aspirent encore. Maxime Delcourt revient sur l’évolution de cette scène, ses composantes et son impact avant d’en tirer soixante disques représentatifs et incontournables, de Colette Magny à Léo Ferré & Zoo en passant par Serge Gainsbourg, Nino Ferrer, Jac Berrocal et Dahsiell Hedayat.

Une galaxie instrumentale-Pierre HildDepuis son premier disque publié en 1975, Pascal Comelade a tracé un parcours musical sans nul autre pareil en France. Cet enfant de la frénésie rock des années soixante et soixante-dix, passionné par les musiques populaires et la musique instrumentale, a déployé une œuvre profuse incluant de nombreuses collaborations avec notamment Richard Pinhas, P.J. Harvey ou Robert Wyatt. Ses compositions évoquent, suivant les époques et les mélanges, La Monte Young, MC5, Erik Satie, Jonathan Richman, Nino Rota, Captain Beefheart, Ennio Morricone, Suicide, etc. Apologiste de la reprise, praticien d’une forme de spontanéisme musical, ses thèmes instrumentaux ont aussi accompagné de nombreux films, ballets, et travaux de plasticiens – de Bob Wilson à Miquel Barcelo. Du folklore à l’underground, de la pataphysique au riff, de la musique répétitive aux instruments-jouets, voici une autre histoire, personnelle, comme un plat combiné toujours recomposé, de la musique de l’après-guerre à aujourd’hui.

Préface : RZA,Jim JARMUSCH,Nbr de pages : 180Dimension : 20.8 x 30.8 x 1.5 cmEditeur : Serious PublishingCollection : Chapitre 13Date parution : 06/2017De nombreux talents dans tous les domaines ont collabore ou ont été inspirés par l'univers fort du groupe. Graphistes, designers, artistes : on retrouve l'empreinte du Wu-Tang sur des supports multiples. Ce livre présente un grand nombre de ces réalisations. Julien Seveon livre un historique du film de sabre et revient sur son utilisation par le groupe. Jim Jarmush signe un court texte sur son travail avec le groupe et RZA l'introduction de l'ouvrage.

Diamant